Присоединяйтесь к курсу по всемирной истории искусства! Это системный образовательный проект, посвященный эволюции визуальной культуры — от архаических памятников Древнего мира до цифровых практик современности.
Программа охватывает ключевые художественные центры и эпохи: Египет и Месопотамию, античное наследие, искусство исламского мира, Дальний Восток и доколумбову Америку. Мы проследим путь от формирования канона и религиозных традиций до радикального пересмотра художественного языка.
Формат обучения
Две лекции в месяц. Годовой цикл, позволяющий последовательно выстроить хронологическую и логическую связь между эпохами.
География курса
Ближний Восток, Европа, Восточная и Юго-Восточная Азия, Океания, Центральная и Южная Америка.
Автор курса
Искусствовед Анна Пак.
КОМУ ПОДОЙДЕТ ЭТОТ КУРС:
Тем, кто ценит системный подход — для тех, кому важно структурировать разрозненные знания в единую историческую систему.
Слушателям, ориентированным на контекст — мы анализируем искусство не в вакууме, а через призму религии, философии и истории.
Профессионалам и гуманитариям — архитекторам, дизайнерам, историкам и всем, кому необходим качественный бэкграунд в области визуальной культуры.
Сторонникам «медленного обучения» — формат курса позволяет глубоко погрузиться в тему.
Всем, кто хочет развить визуальный интеллект — научиться считывать скрытые смыслы, символы и коды классического и современного искусства.
Что вас ждёт
ГРАФИК ЗАНЯТИЙ
Программа рассчитана на год. Лекции проходят дважды в месяц, что позволяет глубоко освоить материал в спокойном темпе.
Живое общение
Доступ в закрытый чат Telegram для ответов на вопросы, разбора сложных тем и общения с куратором Анной Пак.
УЧЕБНАЯ ПЛАТФОРМА
Просмотр лекций в прямом эфире или в записи. Весь контент доступен через браузер или мобильное приложение. Доступ к материалам бессрочный.
Программа апреля
ZOOM
16 апреля, 19.00 мск
Искусство первобытной эпохи:
от наскальной живописи палеолита к мегалитическим и культовым комплексам неолита
На этой лекции мы отправимся к самым истокам творческого импульса — в эпоху, когда художественный образ становился инструментом магического мышления.
В программе лекции:
Магия палеолита: феномен пещерной живописи (Ласко, Альтамира, Шове и др.) — от знаменитых трафаретов ладоней до монументальных анималистических композиций.
Секреты мастеров: использование природного рельефа скал, натуральных пигментов и световых эффектов для создания «живых» образов.
Палеолитические «Венеры»: загадка ранних женских образов, которые часто интерпретируют как символы плодородия и первые представления о пластике формы.
Неолитическая революция: переход от натуралистических образов к более упорядоченным схемам; рождение ритма, сюжета и первых мегалитических ансамблей (таких как Стоунхендж).
ZOOM
30 апреля, 19.00 мск
Искусство Месопотамии:
архитектура, рельеф и скульптура Шумера, Аккада, Вавилона и Ассирии.
Искусство Междуречья — это диалог человека с богами и утверждение сакральной власти правителя. На лекции мы проследим, как в долине Тигра и Евфрата рождался художественный язык, определивший облик древних восточных государств.
Ключевые темы лекции:
Шумер и Аккад: от загадочных статуэток адорантов — молящихся фигур с огромными глазами — до первых триумфальных стел и золотых сокровищ Ура.
Зиккураты: история появления ступенчатых храмов и легенда о Вавилонской башне.
Вавилонская эстетика: триумф цвета в глазурованном кирпиче ворот Иштар и знаменитая стела законов Хаммурапи.
Ассирийский рельеф: культ силы и «хроника» великих побед — от яростных сцен царской охоты до монументальных стражей-шеду.
Полная программа курса
Блок I.
1. Искусство первобытной эпохи: от наскальной живописи палеолита к мегалитическим и культовым комплексам неолита.
2. Искусство Месопотамии: архитектура, рельеф и скульптура Шумера, Аккада, Вавилона и Ассирии.
3. Искусство Древнего Египта: канон, монументальность и заупокойный культ в эпохи Древнего, Среднего и Нового царств.
4. Искусство Китая, Кореи и Японии: становление художественных традиций от древних культур до распространения буддизма.
5. Искусство доколумбовой Америки: архитектура и изобразительные традиции ольмеков, майя, ацтеков и инков.
Блок II.
6. Искусство Древней Греции: от архаики и классики до экспрессии эллинизма.
7. Искусство Древнего Рима: архитектурное новаторство, республиканский портрет и имперский художественный язык.
8. Византийское искусство: формирование христианской иконографии и сакральной архитектуры.
9. Искусство Китая: от буддийской иконографии Шёлкового пути к расцвету классической живописи эпох Сун и Юань.
10. Искусство Японии и Кореи: формирование буддийской художественной системы (до конца эпох Камакура, Муромати и Корё).
11. Искусство Индии и Юго-Восточной Азии: храмовая архитектура в контексте региональных религиозных традиций.
Блок III.
12. Искусство исламского мира: орнаментальная традиция, каллиграфия и архитектура от эпохи Арабского халифата до Сефевидского Ирана.
13. Искусство Древней Руси: архитектура и иконопись домонгольского периода и эпохи монгольского владычества.
14. Западноевропейское Средневековье: архитектура и образный язык романского и готического стилей.
Блок IV.
15. Проторенессанс и Раннее Возрождение: открытие линейной перспективы и формирование гуманистического идеала.
16. Искусство XVI века: Высокое Возрождение, маньеризм и Северный Ренессанс.
17. Европейское искусство XVII–XVIII веков: барокко и классицизм; декоративная система рококо и феномен шинуазри.
18. Османская империя, Сефевидский Иран и Империя Великих Моголов: расцвет архитектуры и придворного искусства.
19. Искусство Китая, Кореи и Японии раннего Нового времени: живопись, гравюра и художественные традиции эпох Мин, Цин, Чосон и Эдо.
Блок V.
20. Искусство конца XVIII — начала XIX веков: неоклассицизм, романтизм и русское искусство эпохи Просвещения.
21. Европейское и русское искусство середины XIX века: от академической системы к реализму и роли Салона.
22. Революция в живописи: импрессионизм, постимпрессионизм и японизм.
23. Модернизм первой половины XX века: кубизм, футуризм, русский авангард и обновление художественного языка.
24. Искусство второй половины XX — начала XXI века: глобализация художественного процесса, постмодернизм и новые медиа.
обо мне
Меня зовут Анна Пак. Я историк искусства, выпускница факультета истории искусства РГГУ (2014 г.), специалист в области культурных исследований. Мой профессиональный путь включает многолетнюю исследовательскую, музейную и кураторскую деятельность. Работа в качестве хранителя музейных фондов позволила мне сформировать глубокое понимание материальной культуры и специфики работы с артефактами, а преподавательская практика в университетах — опыт трансляции сложных исторических знаний и ведения лекционных циклов. Я занимаюсь организацией и научным сопровождением выставочных проектов в России и за рубежом, а также являюсь автором искусствоведческих статей и книг.
В основе моей методологии лежит классическая искусствоведческая школа в сочетании с междисциплинарным подходом. Обучение на курсе базируется на внимательном анализе визуального языка, работе с первоисточниками и изучении тех глобальных историко-культурных процессов, которые сформировали облик мирового искусства.
вопросы
Нужно ли специальное образование, чтобы присоединиться к курсу?
Нет, курс рассчитан на широкую аудиторию. Программа выстроена последовательно: от базовых понятий к детальному анализу, поэтому обучение будет понятно и тем, кто только начинает знакомство с историей искусств, и тем, кто хочет привести разрозненные знания в стройную систему.
Как проходят лекции?
Занятия проходят в формате онлайн-трансляций на платформе Zoom. Это позволяет нам разбирать материал в реальном времени и сразу обсуждать возникающие вопросы. Если вы не смогли присутствовать на встрече, запись лекции и дополнительные материалы будут доступны в личном кабинете на платформе и в мобильном приложении.
сохранится ли доступ к материалам?
Доступ к лекциям и материалам бессрочный.
Можно ли докупить лекции?
Да, вы можете приобретать доступ к отдельным лекциям, однако покупка полного курса является более выгодной. При единовременной оплате лекции обходятся значительно дешевле, а вы получаете полный доступ к закрытому чату и библиотеке материалов на весь период обучения.
Стоимость подписки
Зачисление на курс проходит в любой день месяца при условии оплаты полной стоимости доступа. Возможно оформление доступа на 1 месяц (апрель), 3 месяца (апрель, май, июнь), 6 месяцев (апрель, май, июнь, июль, август, сентябрь) и 12 месяцев (апрель, май, июнь, июль, август, сентябрь, октябрь, ноябрь, декабрь, январь, март, апрель).
Оплатить подписку можно любой российской или иностранной картой
